16 agosto, 2007

Ahora, toca el piano

Hagamos un viaje imaginario a través del teclado...
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El mejor, ya sea al clave o al piano, Johann Sebastián Bach. Mi propuesta las “Variaciones Goldberg” con el joven Glenn Gould.



De Haydn, las sonatas y de W.A. Mozart los conciertos con orquesta





Beethoven, el huracán…A degustar sus sonatas



Franz Schubert por Maria Joao Pires



Chopin, el romántico musical, mmmm sus nocturnos



Lizt, el virtuoso



Claude Debussy, sus luminosos preludios



El español, Isaac Albéniz interpretado por Alicia de Larrocha



Pd.- Algunos cortes musicales son del autor aunque no del intérprete. Este último no es de la pianista Larrocha (no la encontré, una pena)

09 agosto, 2007

Mis 7 maravillas

1.- Cuando te inclinas en mi templo
2.- Cuando callas y me contemplas
3.- Cuando eres viento y me acaricias
4.- Cuando andas por mi piel
5.- Cuando me amas sin poner límites
6.- y cuando me besas y me besas
7.- y me dices al oído ¡Nena eres mi paraíso!


1.- y sí, cuando me haces regalos que me gustan
2.- y también, cuando bailas sin pisarme
3.- y por supuesto cuando cocinas para mi
4.- y cuando me dejas versos inspirados
5.- y sí, cuando despiertas conmigo
6.- y sí, cuando no estás, y me llamas a cada instante
7.- y por supuesto, cuando me rodeas con tu brazos


y no, cuando dices bye bye, ahora vengo

mmmmmm lalalala

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08 agosto, 2007

Bendita Mata Hari

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Ahora va y sale una nueva biografía diciendo que Mata Hari no era tanto como parecía y que era una bendita la muchacha; que hermosa sí era, pero que no fue ni espía ni amoral porque la sífilis que padeció en realidad se la contagió su marido (tener maridos para esto, por dios).

Confieso que me hubiera gustado ser la Mata Hari a la que nos tenían acostumbrados, esa mujer fatal, conquistadora, misteriosa, espía, seductora, bailarina... pero, claro, sin ser ejecutada por los franceses, ni por nadie.

El título del libro en cuestión ya nos tira el mito por los suelos: “Mujer fatal: amor, mentiras y la desconocida vida de Mata Hari”, escrito por la antropóloga Pat Shipman.

Eso de ser escrito por una antropóloga hasta da credibilidad al libro para pensar que lamatahari era una santa. Ya no podremos decir a una amiga: ¡¡anda no seas matahari!!, con lo que me gustaba a mi decirlo.

Mis gafas

Están las Persol 649, aquellas que llevaba Marcello Mstroianni en “Divorcio a la italiana”; las psicodélicas, tan paradigmáticas ellas; están también las gafas redondas de John Lennon; las del arquitecto Le Corbusier que las llevaba de pasta gruesa; las de aviador, si, si, las de Tom Cruise en “Top gun”; las The Fly, aquellas que usaba Bono de U2 en la gira de Zoo TV y le hacían cara de mosquito.... y luego están MIS gafas que ligan ellas solitas más por la noche que yo misma.


Epitafio para un perro


El escritor lord Byron, aficionado a la compañía de animales, dedicó un bonito epitafio a su perro llamado Boatswain:

"Aquí reposan
los restos de una criatura
que fue bella sin vanidad
fuerte sin insolencia,
valiente sin ferocidad
y tuvo todas las virtudes del hombre
y ninguno de sus defectos".

Me gusta hasta para mí.


Monet y Degas, “impresionantemente” cegatos

El no ver ni torta cambia la perspectiva y colores de las cosas y si tienes que pintar un cuadro y encima estás cegato el realismo se vuelve abstracción; eso es lo que les pasaba a Monet que padecía cataratas al final de sus años y a Degas que tenía degeneración macular.

Un profesor de oftalmología de la universidad de Stanford asegura que los cambios de estilo de Monet y Degas no se debieron a una evolución artística de su pintura hacia lo abstracto, sino más bien, se debieron a sus afecciones oculares. De hecho, Monet, cuando se operó de sus cataratas volvió a su estilo anterior y destruyó gran parte de los cuadros de esa época.

Los cuadros de la izquierda son los que pintó Monet con cataratas. A la derecha como los veía el artista.

Quiero todos los besos


Dame todos los besos que tengas,
los que das y los que no das,
los que estás pensando y sueñas.
Los que son oportunos y los que no vienen a cuento
los quiero todos, ya, al instante.

06 agosto, 2007

Pin-Up

De mayor quiero ser Pin-Up, de esas mujeres de los años 40 con poses sugerentes y “better than a cheesecake” (estar mejor que un pastel de queso). Y posar de esta guisa...

Esos enfermos imaginarios


Así llamaba Molière a los hipocondríacos , el mismo lo era. La historia demuestra que es una dolencia del mundo de las letras, en particular, y del arte, en general: José Donoso, Jonathan Swift, Edgar Allan Poe; los filósofos Kant y Schopenhauer; los cineastas Ingmar Bergman y Woody Allen. Freud, que de esto sabía (o no) mucho, sostenía que la hipocondría era una consecuencia somática directa de las alteraciones sexuales. ¿Por qué para Freud todo pasaba por ser disfunciones sexuales?.

Cuentan que ya en 1621, Robert Burton recogía en su “Anatomía de la melancolía”, cómo un caballero de Siena se negaba a hacer pis por temor a inundar la ciudad. Esa era una hipocondría con demasiada fe en sí mismo, porque de donde iba a sacar, el caballero, tanto decímetro cúbico. Lo normal es que te duela la cabeza, la espalda y la región lumbar, también un poco la garganta y el músculo de la parte interna del muslo derecho...

...Vaya, ahora parece que siento un hormigueo en mi pie izquierdo y mareos repentinos...empiezo a ver borroso... y siento los dedos entumecidos... mejor dejo de escribir yaaa.....ax93e8rdjfa

Tinky Winky y Winnie the Pooh



Al gobierno polaco no le gusta el muñequito morado de los Teletubbies porque lleva bolso y eso puede ser una mala influencia para los muchachos polacos. Siento una gran curiosidad por lo que Tinky Winky pueda llevar en su bolso rojo.

Los polacos se lo han tomado con sentido del humor y una emisora de radio pidió a sus oyentes que decidieran cuál es el programa infantil más sospechosamente gay. Ganó el osito Winnie the Pooh porque presuntamente sólo tiene amigos de su mismo sexo. En fin... serafín
o

04 agosto, 2007

Cine europeo

La Unión Europea promociona el cine europeo con un vídeo clip de contenido erótico, aunque no tanto, como han dicho las malas lenguas o malpensados. Se ofrecen 44 segundos de fragmentos de películas financiadas con el presupuesto comunitario. Encontrarán un trocito de “Todo sobre mi madre”, las francesas “Amélie” y “8 mujeres”, entre otras. El vídeo termina con una frase de doble sentido: “Let’s come together”

La señora mariposa


Fui al Teatro Real a ver “Madama Butterfly” con la dirección de escena de Mario Gas y la dirección musical del tenor Plácido Domingo. Previamente, el domingo anterior, había ido con un amigo malagueño a ver la representación que hacían libre y que se podía ver desde la Plaza de Oriente. Era tal el número de gente congregada para la ocasión que decidimos mejor meternos en algún bar de la zona a tomar alguna cerveza y dejarlo para otra ocasión. Era tal el calor...

La ópera de Puccini la había oído en casa pero no la había visto y allí que nos fuimos para el teatro. Disfruté cuando en las proximidades del teatro había geishas que repartían el programa. Me quedé prendada del kimono de la protagonista, Cio- Cio-San, de familia venida a menos que ejercía de geisha para ganarse la vida. Me emocionó su tragedia, cuántas Butterflys afligidas habrá por el mundo debido a tantos Pinkertones desalmados.

Fue un descubrimiento la soprano chilena, Cristina Gallardo-Domás, empezó en el Primer Acto muy fría e indiferente, no es para menos, por lo visto ha hecho más de 200 representaciones de la Butterfly (y eso no la excusa); luego en el III Acto ya se la veía más en el papel de geisha dramática y emocionó... pero no tanto como lo hace María Callas desde la primera nota del Acto primero hasta que se clava la daga en el cuello (qué valor). Mi corazoncito se lo quedó mi dulce Suzuki.

La representación vibrante y cautivadora. Butterfly siempre lo merece. Libreto

23 julio, 2007

Los grandes pintores y la fotografía

A finales del XIX se inventa la fotografía y los pintores la utilizan como recurso de ayuda en sus cuadros. Van Gogh, Toulouse Lautrec, Monet, Gauguin, Degas... se sirvieron de fotografías para sus trabajos ¿Serán menos pintores por ello?.

Un trabajo sobre impresionismo y fotografía del profesor Antonio González demuestra que conocidas composiciones impresionistas de cotizados pintores fueron inspiradas por un original fotográfico.

1.- Gauguin
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2.- Toulouse Lautrec





3.- Van Gogh


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4.- Degas

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Payasos tristes



¿Es la paradoja del payaso la tristeza?

El artista multimedia suizo Ugo Rondinone y sus payasos de 180 kilos, tendidos, quietos, tristes...
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17 julio, 2007

Las mujeres de Zeus


De todos es sabido que Zeus, el dios más grande de la mitología griega, le gustaban todas las mujeres, de todos los colores y aspectos. Su misión en el olimpo era mantener el equilibrio del universo y proteger los privilegios de los dioses – y entre ellos los suyos propios-.

Su primera mujer fue Metis, también conocida como perfidia, para que no le matara el hijo que llevaba dentro, Zeus se la zampó embarazada (cosas de dioses). Su segunda mujer fue Temis, la diosa de la ley, con ella tuvo tres hijas: Irene, Eunomia y Dice (conocidas por las horas y de personalidad confusa), también otras tres hijas conocidas como parcas y que eran divinidades terribles y hacia las cuales otros dioses rendían pleitesía. Su tercer matrimonio fue con su hermana Hera, a la que no le hacía ninguna gracia las infidelidades de Zeus y perseguía con odio a todas las amantes que se la ponían a tiro, con ella tuvo cuatro hijos, entre ellos a Hebe, la personificación de la juventud.

En el capítulo de amoríos con diosas Zeus amó a Eurinome, representada como una sirena, con ella tuvo a las tres gracias. Con Mnemosina, la personificación de la memoria, tuvo 9 hijas, conocidas como las 9 musas. Con Leto tuvo a los gemelos Apolo y Artemisa; el primero salió al padre y también tuvo muchas amantes entre ellas Dafne. Con Su hermana Deméter tuvo a Perséfone. Una de las versiones de la mitología cuenta que con Dione, tuvo a Afrodita, la diosa del amor. Dado que algunas diosas se le resistían, con algunas se convirtió en animal para seducirlas o forzarlas y también para esconder sus infidelidades ante su esposa de turno, así con Europa se convirtió en toro y tuvieron a Minotauro; con Leda, en cisne y nació Helena; con Danae se transformó en lluvia de oro y tuvo a Perseo

Pero Zeus, no se dedicó sólo a las diosas, también ligó con muchas mortales, con Maya tuvo a Hermes, el de los pies ligeros; con Alameda nació Heracles y con Sémele, Dionisio.

Su hija predilecta fue Atenea, diosa de la sabiduría y curiosamente la diosa virgen por excelencia.

Esas fueron las mujeres de Zeus, por lo menos las inventariadas, pero seguro que tuvo muchaaaaas más.

Todos y todas las vírgenes que entren gratis, please


Los publicistas ya no saben que inventar para hablar del los eventos que promocionan. Con el reclamo “los vírgenes entran gratis”, ellos y ellas, una vez demostrado que no han tenido relaciones sexuales de ningún tipo podrán ver en Nueva York la representación teatral en “My first time”. Cuatro personajes cuentan como fueron sus primeras experiencias hetero y homo.

Menos mal que quedan pocos y pocas vírgenes por Nueva York, de lo contrario se arruinarían los productores con tanta entrada gratis.

Y mi primera vez... fue una noche parrandera... Yo no entro gratis ni vestida de novicia.

06 julio, 2007

Sylvia Plachy, de reojo


Acaba de finalizar en Madrid la primera exposición en España de una de las más destacas fotógrafas contemporáneas, a la sazón madre del actor Adrien Brody. 100 fotografías en blanco y negro que captan escenas a medio suceder.

Muy interesantes sus retratos y sus fotografías sobre la industria del sexo.


Deroombing

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Es la nueva terapia que te puede servir (me) para desahogarte (me) a gusto de las arbitrariedades de esta vida. Consiste en que maza en mano derribas habitaciones impolutas, entre saltos y saltos en la cama, te cargas la televisión, los muebles, los cuadros; entre pintarrajeos en las paredes, la emprendes contra toda una estantería de libros y discos ordenados, y ya el placer más absoluto, la porcelana y la cristalería que choca contra el suelo al estilo de algunos restaurantes griegos mientras bailas el sirtaki.

Esto del deroombing es de lo más in en Madrid, descargas la ira contenida sin tener que asumir culpa alguna porque de todo lo que has roto nada es tuyo.

Pues es eso, en una impostura y acto de rebeldía me quito el quimono y mi ira queda manifestada.

11 junio, 2007

Pintando a Frida

Frida reflexiva, dolorida, enojada, observadora de ella misma con su collar de cuentas y esas trenzas enmarcardas en una cara de mejillas coloreadas, de cejas unidas y bigote pintado pelo a pelo



Frida cumple 100 años y el Palacio de Bellas Artes de México la dedica una gran exposición

La imbecilidad

Desde que el mundo es mundo y desde una perspectiva evolutiva del género humano, la imbecilidad en el homo sapiens, sapiens, en vez de ir a menos, va a más.

Los investigadores coetáneos a Darwin, Greg y Galton llegaron a la conclusión de que los tontos son prolíficos , mientras que los genios e inteligentes tienden a la desaparición. Hay muchas razones, una de ellas, es que en la lucha por la supervivencia, la estirpe inferior y menos favorecida tiende a prevalecer y no por sus buenas cualidades. Así, si se sueltan en una aldea a 100 irlandeses analfabetos, pendencieros y borrachos con 100 ingleses cultos, bien educados y refinados... varias generaciones después nos encontraremos varios miles de bárbaros y ningún inteligente.

Arte y gastronomía

¿Puede ser la presentación de un plato de cocina arte contemporáneo?



Desde luego que un plato presentado por mí, no; pero por el chef catalán Ferran Adriá, si. Resulta que uno de los encuentros más selectos del arte contemporáneo, el “Documenta 12” de Kassel en Alemania, ha invitado al cocinero español para que de rienda suelta a su creatividad. Me pregunto si después se podrá comer el preparado culinario o sólo se mira pero no se degusta. Me imagino ya, un museo de “El arte contemporáneo aplicado a su plato” o “La escuela flamenca en su plato”, o que vayas a un restaurante y digas, ¿por favor, me puede traer paella valenciana pero decorada tipo Miró?

03 junio, 2007

¿Amaba Jhonny Guitar a Vienna?


Amar o fingir que se ama...“That’s the question”. Por qué la Vienna de “Johnny Guitar” diría aquello de “dime que me amas aunque sea mentira”, nunca supe en verdad si Johnny amaba a Vienna... Ay, de aquellos amantes que callan y esconden su amor a la persona que aman...

Miren sino el diálogo de la peli y saquen sus conclusiones de si estos dos seres se querían o no.

Johnny: ¿A cuántos hombres has olvidado?
Vienna: A tantos como mujeres tú recuerdas
Johnny: Dime algo agradable
Vienna: Claro ¿Qué quieres que te diga?
Johnny: Miénteme. Dime que me has esperado todos estos años. Dímelo
Vienna: Te he esperado todos estos años
Johnny: Dime que habrías muerto si yo no hubiese vuelto
Vienna: Habría muerto si tú no hubieses vuelto.
Johnny: Dime que aún me quieres como yo te quiero
Vienna: Aún te quiero como tú me quieres

Picasso desnudo en un cómic... ¡Oh, Dios mío!

En el cómic de Nick Bertozzi titulado “El salón” sale Picasso desnudo durante una visita al pintor cubista Georges Bracque. Este simple hecho, ver el dibujo de nuestro Picasso con las “vergüenzas” al aire ha levantado una gran batalla legal en Italia y polémica en EE UU por considerarse material gráfico obsceno para menores... pero si no se le ve nada.



Esta Geisha siempre defenderá los derechos a la libertad de expresión de artistas y creadores.

Sexo consumista

Mucho sexo, demasiado sexo, poco sexo...
Cuántas veces, cuánto duras, cuántos hombres, cuántas mujeres...Cuánto, cuánto, cuánto, cuánto...

31 mayo, 2007

Quiero ocio del bueno

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Cuenta Jenofonte en el “Banquete” que a Sócrates, un apasionado del ocio, le preguntaron qué entendía él por ocio. Y contestó: una entrega sin agobios a lo que enriquece nuestra alma cuando no trabajamos.

Visto así, sin agobios, creo que dispongo de poco ocio; y el blog no es ocio, o sí, bueno no , creo que sí.

Kuwait y ¿cómo un niño puede encontrar a su mamá si sólo se le ven los ojos?

Tengo media okiya vacía, estas geishas amigas que viajan tanto. Una de ellas que está haciendo su tesis doctoral sobre la seducción se encuentra en Kuwait y me manda sus impresiones:



"Me encuentro en Kuwait, desde el día 17 de mayo, hasta el 1 de junio. Así que imagínate en otro continente y en otro país. Lo que veo desde mi terraza es el Golfo Pérsico y todo es muy distinto, la arquitectura de las casas con muchos edificios altos; pero lo curioso es que la ciudad se extiende a lo largo de una autopista. Hay un centro financiero, pero esta parte a las seis de la tarde se queda sin vida porque cierran los negocios y los bancos. La parte donde me quedo está cerca del paseo marítimo, pero resulta que como van construyendo según se les ocurre, no hay casi acera para las personas; y no te lo pierdas, tampoco hay semáforos, tienen que atravesar las calles de doble sentido, corriendo y mirando a derecha e izquierda. Aquí en Kuwait, lo más típico son las torres, se sube a una de ellas, ves panorámicas y puedes comer en el restaurante con comidas de por aquí, que aparte del picante también están buenas. Hay un museo Nacional, que aún no he visto, y otro al que he ido de cuando Sadan Husein, invadió Kuwait, aquí explican la invasión con maquetas y como quedó la ciudad de destruida, tengo una foto con la cabeza de Sadam de la estatua que tiraron en Irak, que la han traído aquí. También existen unos centros comerciales enormes con cafeterías y restaurantes, muchas tiendas y con mucho aire acondicionado, ya que aquí ahora se ronda los 45 grados de temperatura.

Lo que más me ha sorprendido son las personas que aquí viven, la mayoría son kuwaitíes, los hombres van con chilaba larga blanca y la cabeza con el pañuelo, son de aspecto occidental, altos e interesantes y las mujeres la mayoría van totalmente de negro y las que están casadas llevan la cara tapada que sólo se le ven los ojos, a mi me impresiona mucho sobretodo cuando van con los críos de las mano, pienso que si alguno se les despista, ¿cómo sabrán que es su mamá si todas llevan la cara tapada?. En fin existen más matices que ya te comentaré. Para el tema de la seducción estaría bien comparar las dos culturas pero ya hablaremos al regreso de estos asuntos. Abrazos, abrazos"

27 mayo, 2007

Marilyn


Marilyn tenía vesícula..., bueno, la tuvo pero ya no la tenía en la sesión de fotos que concedió al fotógrafo Bert Stern que le prometió por aquel entonces que la cicatriz no se vería nada de nada. Se descubre ahora esa cicatriz que hace a Marilyn como más mortal entre los mortales.

La historia de la cicatriz es muy cercana a la sesión de fotos, justamente un mes antes la actriz había sido operada de vesícula y, ahí ven, el costurón reciente en homenaje a la imperfección. A la bella y estupenda imperfección, quiero decir.

En esa última sesión Marilyn fue fotografiada, por causas del Moët Chandon, desnuda, sin maquillaje, sin su número 5 de Chanel, y sí, con un toque rojo en los labios. No la hacía falta nada, estaba igualmente maravillosa, aunque creo que ella no lo sabía.

Mitomanías

Los trajes que lucieron Barbra Streisan en “Funny girl”, Audrey Hepburn en “Desayuno con diamantes” y Greta Garblo en “La dama de las camelias”.


La pajarita y el bombín de Stan Laurel- El Flaco

Vestidos, sombreros y pajaritas con alma: No es lo mismo un vestido cualquiera llevado por una donnadie que un vestido cualquiera lucido por una primera dama del cine. Hollywood, lo sabe, por ello conserva todos los trajes y complementos de sus estrellas de cine y aprovecha algunas ocasiones para dar de comer a los fetichistas.

El 30 de mayo se subastan en Nueva York unos 300 lotes de imaginaria cinéfila.

21 mayo, 2007

Tintoretto, un lujo

Venus, Vulcano y Marte (Museo de Munich)

La exposición de Tintoretto en el Museo del Prado es un lujo en todos los sentidos, no sólo porque es el primer monográfico que se dedica al pintor desde la exposición que se celebró en Venecia en 1937; sino porque reúne, después de 400 años, dos grandes obras que se concibieron para estar juntas: “El lavatorio de los pies” (1548), obra que hay que contemplar desde el lado derecho para verla en toda su plenitud, y “La última cena” (1547).

Muchos museos de todo el mundo han hecho un gran esfuerzo al prestarnos sus obras, desde el Museo del Duomo, hasta el Louvre, la National Gallery o la iglesia de San Marcuola de Venecia. Gran esfuerzo porque las obras del pintor veneciano son del siglo XVI y de gran tamaño. Piezas únicas. Para la exposición se han reunido 49 cuadros, 13 dibujos y 3 esculturas la mayoría de temática religiosa y mitológica.

Les dejo un interesante vídeo de 7 minutos sobre esta exposición que finaliza el 27 de mayo.

Las fotografías de Andrés Serrano en Madrid

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De este provocador fotógrafo neoyorkino ya dimos cuenta en un anterior post. Sam dejó un ruego y es que avisara cuando llegara a Madrid la exposición. Pues bien, la muestra que recoge casi la totalidad de sus series fotográficas podrá verse del 31 de mayo al 1 de julio en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Tenemos todo junio para poder visitar una exposición que no dejara indiferente a nadie. Lleva por título “El dedo en la llaga”, y no es nada gratuito el reclamo, porque el fotógrafo apela a tabúes sobre la religión, la muerte, la vejez y la juventud... planteando siempre prejuicios éticos y morales.

Una cuestión técnica curiosa de este fotógrafo es que siempre pone a sus personajes como en un pedestal, lográndolo al apuntar su cámara a la altura del pecho.

16 mayo, 2007

Humanoides, sociedad anónima


De nuevo un anuncio en mi buzón postal:

“Duplicados de sus amigos o de usted mismo.
Nuevos modelos 1990 de humanoides plásticos,
de funcionamiento garantizado,
desde 7.600 a 15.000 dólares, modelo de lujo”

“Se le sacará al cliente un molde del cuerpo
y una muestra del color de los ojos, labios,
cabellos, piel, etc. El cliente deberá esperar
dos meses a que su modelo esté terminado”

“Nuestro lema es: “Nada de ataduras”

“Se ruega al señor cliente que no hable de su compra”.
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“El hombre ilustrado”, Ray Bradbury, Pág. 229-230


Una robot-humanoide igual que yo hasta en el último detalle para poder, por fin, tener el don de la ubicuidad. Puede hacer cualquier cosa – hablar inteligentemente, comer, dormir, besar y eso que estas pensando – y todo de manera tan natural que nadie se dará cuenta de que estoy en una reunión o en la situación más aburrida del mundo, cuando en realidad estoy tumbada en la playa tomando el sol o haciendo alguna cosa no confesable.

15 mayo, 2007

El ubicuo Qfwfq

El protagonista de “Cosmicómicas” de Italo Calvino se llama impronunciablemente Qfwfq y tiene la edad del universo. Ha asistido a todos los acontecimientos habidos un billón de años atrás. Vivió la formación de las galaxias, los dinosaurios, las eras geográficas, los cohetes y la luna. Su pasado y su recuerdo es a estas alturas vago, tan difuso que no cabe establecer una distinción ya que su memoria no va más allá del interminable presente.
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Es un libro raro, muy raro, de ciencia ficción. Dividido en 12 historias a la cual más cosmonáutica.


12 mayo, 2007

¿Qué cara pones cuando miras arte?

Asombro, indiferencia, interés, admiración, repulsión, extrañeza, curiosidad, sorpresa, desconcierto, éxtasis, confusión, alegría...


El fotógrafo alemán Thomas Struth lee las caras de los demás cuando admiran por ejemplo un Leonardo, un Delacroix, un Goya o un Velázquez; le interesa cómo se comporta la gente ante las obras de arte, cómo interactúa con ellas y con el espacio en el que están ubicadas. Su proyecto titulado “Making Time” reflexiona sobre este tema tan curioso en museos como El Prado, el Hermitage, la Academia de Florencia, el Louvre o el Museo de Arte Oriental de Tokio.

“La vida es corta, divórciate”

Ese es el eslogan de una valla publicitaria en Chicago que hace proselitismo del divorcio. El anuncio ha sido idea de un despacho de abogadas para ganar dinero. La valla ha durado poco tiempo porque se ha quejado el vecindario. Creo que por la gran verdad del eslogan.


El Olimpo del jazz y la Krall

Bendita la Krall y todas las que cantan como ella y que son santas deidades del universo del jazz. El vídeo se lo dedico a esas que ponen a la Krall por encima de la Peyroux. Siento que a la canadiense en este vídeo no se la vean las piernas de 1’90 que dicen por ahí.

El baño de espuma

Propuesta de sábado de Natalie Portman, pseudónimo de una persona que me quiere bien:




SMS- Natalie Portman: ¿Te gustan los baños de espuma? A mí si en buena compañía. Sentir la caricia del agua tibia y acariciar la tibieza de tu cuerpo, recorrerlo con los labios, jugar con el agua que da brillo a tu piel confundida con ella, sentir que te gusta, que te relaja, que te excita...

SMS- Geisha: Me encantan los baños con espuma. Me fijé que en tu casa no hay bañera para dos. Quedaremos en la mía.

Tunick y las “Fridas”

Spencer Tunick es conocido por ser el fotógrafo de los desnudos masivos, el domingo pasado convocó en la plaza del Zócalo de la Ciudad de México a 20 mil personas. Su nuevo proyecto es retratar a cien “Fridas Kahlos” desnudas en la casa-museo de la pintora, la famosa casa azul. Allí acudieron mujeres de pelo largo oscuro que se hicieron las trenzas sobre la cabeza, se pintaron las cejas y se dejaron fotografiar. Todavía no hay imágenes en cuanto las haya las bloggeo.

Les dejo con un vídeo de Tunick en el mundo

04 mayo, 2007

Peyroux, nueva dama del jazz

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Con el permiso de Diana Krall. La nueva dama del jazz es Madeleine Peyroux una especie de voz a lo Billie Holiday pero en posmoderno. Jazz puro y con mucho feeling es el de esta georgiana residente en Francia. Sus comienzos están en las calles de París hasta que sacó su primer disco que fue un éxito. Huidiza y con pavor a la fama volvió a la calle a ganarse la vida y a su esquina, a la mejor esquina de París en ganancias entre la calle Odeon y el bulevar de Saint German des Prés. Tras ocho años divagando volvió a componer, a girar y ya va por su tercer disco y con una voz rasposa, desganada, pero extraordinaria.

Con él llegó el escándalo


Lo llaman knutmanía y ya no se si el osito es famoso porque ha sobrevivido al abandono de su madre osa, porque le ha fotografiado Annie Leibovitz, porque ha sido portada del Vanity Fair de mayo o porque se codea con Leonardo di Caprio. Y sólo tiene 4 meses. El caso es que se ha convertido en una fuente de ingresos para el zoo de Berlín... mientras que sus semejantes, los osos polares, son especie en peligro de extinción.